《《家在树德坊》：被遗忘的居委会史诗，一场主旋律下的市井悲喜剧
2001年上映的《家在树德坊》，由徐耿执导，吴竞、杨立新主演，表面是一部讲述社区工作者奉献精神的主旋律影片，实则是一幅藏在政治话语外壳下的上海弄堂浮世绘。它没有宏大的战争场面，也没有惊心动魄的戏剧冲突，却以近乎人类学田野调查般的耐心，记录了千禧年前后中国城市基层治理的真实肌理——那是一个居委会主任比警察更了解街坊隐私的时代，也是一个“形式主义”与“真心服务”并存的矛盾年代。
影片以卓丽英（吴竞 饰）这位树德坊居委会主任为核心，通过她处理邻里纠纷、调解家庭矛盾、应对上级检查、组织社区活动等一系列琐碎日常，勾勒出一个看似微不足道却维系社会毛细血管运转的关键角色。她不是英雄，却日日奔走于漏水屋顶、夫妻吵架、老人赡养、下岗再就业之间；她没有权力，却用一张嘴、一双腿和一颗心，在体制缝隙中为居民争取尊严与秩序。
全片最精妙之处在于其叙事结构的双重性：一方面采用彩色影像呈现当下居委会工作的“现实线”，另一方面穿插黑白录像带式的“回忆/采访”片段，模拟一位女记者对卓丽英事迹的追踪报道。这种媒介切换不仅是形式创新，更暗含批判——彩色世界是真实而疲惫的日常，黑白画面却是被剪辑、被美化、被用于评优汇报的“官方叙事”。当女记者（表演略显生硬，恰成反讽）不断追问“您为什么能坚持？”时，卓丽英沉默的眼神早已道出答案：不是信仰，而是责任；不是崇高，而是习惯。
影片对“形式主义”的揭露毫不避讳。上级领导视察前夜，居委会全员通宵打扫、张贴标语、排练发言；考核材料堆满办公桌，却无人真正关心孤寡老人是否吃上热饭。这些细节在2001年显得大胆，在2025年回看则令人脊背发凉——二十年过去，基层治理的困境竟如此相似。正因如此，《家在树德坊》超越了宣传功能，成为一部具有社会档案价值的作品。
吴竞的表演堪称教科书级别。她将卓丽英塑造成一个有血有肉的普通人：会疲惫、会委屈、会在深夜独自流泪，但第二天仍穿上那件洗得发白的外套，站在弄堂口喊一声“老李家的煤气罐又漏了！”杨立新饰演的丈夫则代表了那个时代典型的知识分子形象——理解妻子的理想，却也无奈于家庭被公共事务不断侵占。两人之间没有激烈争吵，只有沉默的妥协，这种克制的情感反而更具力量。
尽管影片因语言问题（全片普通话削弱了上海地域感）和节奏拖沓受到诟病，但其对社区生态的还原度极高。从晾衣绳上的床单到公用厨房的油烟，从麻将桌上的闲话到公告栏前的围观，每一个镜头都浸透着世纪之交中国城市生活的气息。它不像《横竖横》那样充满市井幽默，也不似《烛光里的微笑》那般煽情，而是以近乎纪录片的冷静，完成了一次对“平凡伟大”的深情凝视。
如今，《家在树德坊》在无评分，仅有90人标记“看过”，但它曾入围金鸡奖最佳女主角，被影评人誉为“上影厂十年最精彩电影”。这份被时间掩埋的价值，恰恰印证了卓丽英们的命运——她们构筑了社会的基石，却从未被真正看见。而这部电影，就是献给所有无名基层工作者的一座影像纪念碑。
