剧情介绍
有人从头哭到尾，口罩都快拧出水；有人看的头皮发麻，恨不得立即冲到屏幕中帮助他们。吴京评价说：“它让中国战争片又上了一个台阶”，黄渤看完也感慨到：“中国太需要这样的电影了”……
以上这些，都是在《八佰》点映场上，观众给出的最真实的评价。
震撼，绝对是看完《八佰》的第一感受。
带我们进入残酷的战场，只需一秒。子弹贴着头皮飞，炮弹就在身边爆，烧焦的尸体，慌不择路的小人物；《八佰》为我们呈现的战争画面，都充满了惨烈的末日气氛。再加上完整的故事，优秀的演员，震撼的音效，苏州河两岸之间天堂和地狱的画面调度，导演管虎用147分钟的时间为观众还原了一场战争的真实质感。
的确，作为亚洲首部全片使用imax摄影机拍摄的商业大片，《八佰》为了打造更细腻清晰有质感的画面，在影片投入和制作上可谓是各种加码。
主创团队不仅深挖一条200米长的苏州河，建68栋建筑，铺50公里的电线，打造了一个占地20万平米的摄影基地；而且在拍摄过程中更是用了300颗照明弹，烧掉300多公斤烟油和近5吨的旧报纸，设置了5万个地面子弹点……这种布置下的视觉效果，让人有种身临其境的震撼。
但真真正正让影片好看的，还是人物。
和大多数战争电影不同的是，《八佰》人物比较多，也不再单纯聚焦于某个主角，而是一种群像式的演绎。
影片是从“慌乱”开场的，撤退，逃亡，惊慌失措；他们之中的大多数人都在想着保命要紧。当这群老兵油子和没有开过枪的怂包在四行仓库相遇时，尽快逃离求生似乎是他们唯一的念头。
没错，导演管虎没有一味地表现英勇无畏，而是剖开了战场上的小人物状态，怯懦、自私和胆小，他们每个人都有软肋。
张译饰演的“老算盘”，是一个手无缚鸡之力的怂包，一辈子没有摸过枪，为了求生更是无所不用其极，哪怕是被打、下跪他都没有丝毫犹豫，甚至为了博取同情哭出了鼻涕泡。
欧豪饰演的新兵蛋子“端午”，还只是个孩子，只想看看大城市上海怎么样，没想到还没到上海就被溃逃的军队冲散，只能在乱局中夹缝求生，时时刻刻被死亡的恐惧支配。
姜武饰演的“老铁”，吹牛唠嗑还行，冲锋陷阵时总是想尽办法露怯，是个窝窝囊囊的小人物；王千源饰演的“羊拐”，更是恶棍一样的老兵油子，对这帮“瓜怂”战友没一个有好脸色的……
“端午”的恐惧，“老算盘”的懦弱，老铁”的窝囊，“羊拐”的碎嘴的背后是最真实的人性，或是对死亡的恐惧，或是对生的渴望，或是对老婆孩子热炕头的眷恋，或是不能侍奉老娘的愧疚……这些人物都摆脱了脸谱化的勇士形象，让角色更加丰满且立体。
他们身处的绝境，国家所面临的困境，是处处是软肋的小人物们展现人物筋骨的催化剂。
正是因为这些牵挂、这些软肋，才能凸显出他们从普通人变成无畏战士的励志。如果岁月静好，谁又想选择负重前行呢？
影片中的很多桥段都给人留下了很深刻的印象，其中一个就是战士们抱着炸弹、嘴里大喊着“孩儿不孝”纵身跳下仓库和敌人同归于尽的时刻；还有战士们明知必死，却仍不惜一切代价的以命护旗的片段；正因为前面退缩，才显得后面无畏的可贵之处，那样的场面每一帧都是重磅催泪弹。
除此之外，《八佰》里士兵们和租界里天南海北、各样各式的方言，也让人物更加鲜活。没错，熟悉的乡音牵动着浓厚的乡情，让人有沉浸式的代入感和共情感。
让人很费解的是，网上有极少数的阴谋论者在没有看过电影的情况下无端开炮，有的说这部电影洗白当局、不符合史实，有的说这次失败的战争不值得搬上大银幕。其实，影片中并没有孙元良的出现，更是讽刺了国军高层的不作为，甚至拿战争当政治筹码的丑恶行径。
当然《八佰》是一部取材于“四行仓库保卫战”的文艺作品，并不是历史文献，也存在适当的艺术化成分，也正是这些艺术化的处理，片中对战争中战士的刻画，拔高了国内抗战影视剧方面的高度。
相信这些以命护国小人物的热血，一定能点燃到你！这样的《八佰》绝对值得你8月21日走进电影院观看！
