《《烹尸之丧尽天良》：被遗忘的罪案影像，一场对人性深渊的残酷凝视
2001年上映的港产奇案片《烹尸之丧尽天良》，如今在仅以5.5分、千人评分的冷清数据沉寂于影史角落。然而，正是这部被主流忽视的B级片，却以近乎赤裸的写实手法，复刻了震惊全港的“Hello Kitty藏尸案”——一桩真实发生于1999年的极端虐杀事件。影片并非猎奇式消费暴力，而是一面映照社会底层溃烂肌理的镜子，其叙事结构、人物塑造与道德叩问，在二十年后的今天回看，竟显出令人窒息的前瞻性。
故事围绕少女琪琪展开。自幼失怙、寄身孤儿院的她，从未获得过真正的庇护。孤儿院非但不是避风港，反而是暴力与冷漠的温床。这种结构性的遗弃，使她早早滑入街头混混的泥沼。她与黑道小混混阿基相恋，本以为是逃离孤独的出口，却不知自己正步入地狱入口。阿基与其同伙经营地下妓屋，为牟利诱骗弱势女性。琪琪起初尚存良知，但在毒品、暴力与情感操控的三重绞杀下，逐渐沦为共犯——甚至亲手参与对受害者的凌虐。
影片最令人胆寒之处，并非肢解或烹煮尸体的视觉冲击（尽管这些场景确实存在），而是对“平庸之恶”的精准刻画。黎耀祥饰演的阿基，没有传统反派的狰狞面孔，反而带着市井小民的油滑与算计。他杀人不是出于仇恨，而是为了掩盖生意败露；他肢解尸体，不是出于变态快感，而是为了“处理麻烦”。这种将暴行日常化的逻辑，恰恰揭示了犯罪如何在经济困顿、道德真空的底层生态中自然滋生。
更值得深思的是琪琪的角色弧光。她既是加害者，也是受害者。影片通过闪回穿插她童年被孤儿院护工性侵的片段，暗示其人格早已被系统性摧毁。当她在浴室里一边清洗血迹一边喃喃“我也不想这样”，观众看到的不是一个恶魔，而是一个被社会彻底碾碎后扭曲变形的灵魂。这种复杂性，远超一般奇案片对“蛇蝎女”的扁平塑造。
值得注意的是，本片采用倒叙结构（有短评提及“倒序”），开篇即呈现尸块被发现的新闻画面，随后回溯事件始末。这种手法不仅制造悬疑，更迫使观众在已知结局的前提下，重新审视每个角色的选择路径——我们不再追问“谁干的”，而是质问“为何会至此？” 这种叙事策略，使影片超越了单纯的罪案再现，升华为对社会结构性暴力的控诉。
对比同年或前后其他改编自Hello Kitty案的电影（如《人脑豆腐花》），《烹尸之丧尽天良》虽制作粗糙、节奏仓促，却因敢于直面加害者的人性残片而更具伦理重量。它不提供廉价的正义快感，也不美化受害者——所有人物都深陷泥潭，无人洁净。这种拒绝简化善恶的勇气，在今日充斥着算法推荐与情绪煽动的影视环境中，反而显得珍贵。
影片结尾，警方收队，街市如常，仿佛惨剧从未发生。镜头缓缓掠过霓虹闪烁的香港夜景，繁华之下，无数琪琪仍在黑暗中沉浮。这或许才是导演陈志舜真正想说的：烹尸的锅灶可以清理，但催生丧尽天良的社会土壤，至今未被翻新。
