《穿越亚马逊》（Transamazonia, 2024）并非一场简单的传教故事，而是一次对西方救世主情结的彻底解构，一次对“疗愈”本质的残酷拷问。
影片开篇即埋下伏笔：丽贝卡（海伦娜·泽格尔 饰）并非天生圣女，而是九年前一场空难的幸存者。她的父亲劳伦斯·伯恩（杰里米·西多 饰）将她从废墟中带走，带入这片被文明遗忘的雨林，在此建立传教所。表面上，他们为原住民提供医疗与信仰；实际上，这是一座由创伤构建的孤岛——父女二人用“神迹”掩盖内心的裂痕，用“奉献”逃避过往的罪责。
丽贝卡被当地人奉为“能治病的奇迹”，她的双手仿佛拥有超自然力量。但导演皮亚·马莱斯并未将这种“疗愈”浪漫化。相反，影片通过细腻的镜头语言揭示：所谓神迹，不过是集体心理投射与自我欺骗的共谋。当伐木公司老板阿尔维斯（罗密欧·布拉加 饰）带着昏迷的妻子前来求助，这一脆弱平衡开始崩塌。他代表的是现代资本对原始生态的入侵，却也意外成为照向父女内心真相的一面镜子。
关键转折点来自护士丹尼斯（莎宾·蒂莫提欧 饰）的到来。她不是传教士，不是信徒，而是一个受过现代医学训练的外来者。她的存在撕开了丽贝卡“神力”的面纱——那些被治愈的人，或许只是需要一个相信的理由。更致命的是，丹尼斯无意中触发了丽贝卡尘封的记忆：那场空难并非偶然，父亲的“拯救”背后藏着不可告人的秘密。
影片最震撼之处在于其双重叙事结构。表面上是父女卷入原住民与伐木者的冲突，实则是一场内在的精神穿越。亚马逊不仅是地理空间，更是心理迷宫。雨林的潮湿、虫鸣、迷雾，都是丽贝卡潜意识的外化。当她深入部落腹地寻找“真正的疗愈方法”时，实则是在寻找自己身份的源头——她究竟是谁？是传教士的女儿？是神迹的载体？还是被父亲囚禁在赎罪仪式中的牺牲品？
导演皮亚·马莱斯（曾以《等待安魂曲》惊艳影坛）在此展现出惊人的克制与野心。她拒绝将原住民简化为“高贵的野蛮人”，而是赋予他们复杂的政治立场与文化主体性。Hama Viera 饰演的西拉斯（Silas）作为部落青年，既警惕外来者，又不得不借助他们的资源对抗伐木者。他的矛盾正是整个亚马逊困境的缩影：在全球化碾压下，传统如何自处？
影片高潮并非暴力冲突，而是一场沉默的对峙。丽贝卡终于质问父亲：“你当年为什么带我走？”劳伦斯的回答没有台词，只有颤抖的手和溃散的眼神。那一刻，所有宗教话语崩塌，只剩下赤裸的人性——一个男人试图用九年的“善行”掩盖一次自私的选择。而丽贝卡必须决定：是继续扮演圣女，还是撕碎这个谎言，哪怕意味着失去一切光环？
《穿越亚马逊》的深刻，在于它拒绝提供廉价的救赎。结尾，丽贝卡独自站在雨林边缘，身后是燃烧的传教所，前方是未知的河流。她没有选择留下或离开，而是走向中间地带——一种悬置的、未完成的状态。这恰是当代人类面对生态危机、文化冲突与精神迷失时的真实处境：我们无法回到纯真，也无法全然拥抱毁灭，只能在裂缝中行走，带着伤痕继续穿越。
尽管在洛迦诺电影节遭遇两极评价（有观众斥其“莫名其妙”，亦有人赞其“影像如诗”），但正是这种拒绝妥协的暧昧性，让《穿越亚马逊》超越了一部普通剧情片，成为一面映照全球南方困境与西方内疚的镜子。它不提供答案，却逼迫每个观众直视自己的“亚马逊”——那个藏在心灵深处、从未真正穿越的雨林。
