《捉鬼有限公司》以一种荒诞不经却又极具时代印记的姿态横空出世。由王晶编剧、刘仕裕执导，集结了陈百祥、邱淑贞、吴君如、郭秀云等一众当时炙手可热的明星，影片表面上披着“鬼片”外衣，实则是一场融合职场讽刺、青春爱情与港式无厘头喜剧的狂欢盛宴。37年过去，这部评分6.3、被超5000人标记“看过”的冷门佳作，正悄然在怀旧浪潮中重获新生——它不仅是一部电影，更是一面映照1980年代末香港社会情绪与文化焦虑的镜子。
故事始于一场典型的“办公室政变”。简天伟因不满女儿简美芝（郭秀云 饰）被破格提拔为公司总经理，竟不惜引鬼入室，召唤各路牛鬼蛇神搅乱办公秩序，试图逼退这位“空降女强人”。这一设定看似荒唐，却暗合当时香港社会对女性职场崛起的复杂心态——父权结构遭遇挑战，传统权威面临崩塌。而在这场超自然混乱中，两位底层职员孟加拉（陈百祥 饰）与罗拔（陈山河 饰）却因各自的爱情执念选择留下：前者痴恋简美芝，后者倾心前台女神叶灵（邱淑贞 饰）。他们的“留任”，既是情感驱动，亦是对抗荒诞现实的微弱抵抗。
影片真正的高光，在于“法师训练营”的设立。当公司主任请来两位道法高深的师父，对员工进行“斩妖除魔特训”时，《捉鬼有限公司》瞬间从职场闹剧跃升为性别政治与身体规训的寓言。男女分训、越界即变鸡变马的荒诞戒律，表面是笑料，实则是对压抑性道德与集体纪律的辛辣反讽。血气方刚的年轻人在禁欲规则下频频“犯规”，恰如社会规范与人性本能的永恒角力。而吴君如饰演的角色，则以其标志性的粗犷幽默打破性别刻板印象，成为这场规训游戏中最不安分也最真实的变量。
高潮迭起的驱鬼大战，并非简单的善恶对决。当孟加拉等人终于合力击退初代恶鬼，简天伟竟又祭出更强力的“女妖”作为终极武器——这一情节转折暴露了权力者为维护私利不惜不断升级暴力的本质。而最终的胜利，依靠的并非纯粹法术，而是团队协作、爱情勇气与一点运气。这种“草根逆袭”的叙事，正是港式喜剧的核心精神：在混乱中寻找秩序，在荒诞中坚守人情。
值得玩味的是，影片中的“鬼”从来不是恐怖符号，而是社会矛盾的具象化载体。它们代表职场内卷、代际冲突、性别偏见，甚至殖民末期的身份焦虑。王晶以他惯用的“屎尿屁+情色+鬼怪”配方，包裹了一颗对现实敏锐观察的心。邱淑贞的清纯与性感并置，陈百祥的市井狡黠与义气担当，曹查理的猥琐滑稽——这些角色共同构建了一个既真实又夸张的香港都市图景。
如今回看，《捉鬼有限公司》或许特效粗糙、逻辑松散，但它的生命力恰恰在于那种不设防的真诚与放肆。在2026年的今天，当超级英雄电影陷入公式化、恐怖片沦为Jump Scare流水线，这部老港片反而因其“不完美”的鲜活感而显得珍贵。它提醒我们：真正的“捉鬼”，从来不是驱逐超自然存在，而是直面人心中的贪婪、偏见与恐惧。而最好的解药，或许就是一场大笑——哪怕笑中带泪，泪里藏讽。
