《《梦魇杀手》：当梦游成为凶器，创伤才是真正的恶灵
2025年伪纪录恐怖片《梦魇杀手》（Sleep Stalker）以一对网红夫妻的“装修Vlog”为切入点，表面是社交媒体时代对生活美学的追逐，内里却是一场关于记忆、罪疚与空间诅咒的深度心理惊悚。影片虽披着《鬼影实录》式的Found Footage外衣，但其真正锋芒在于将“梦游”这一生理现象转化为精神创伤的具象化载体——不是房子闹鬼，而是人心早已被过去吞噬。
故事始于一对年轻夫妇买下偏远老宅，计划通过改造过程拍摄短视频博取流量。丈夫Josh起初只是偶发梦游，镜头记录下他深夜赤脚站在厨房、凝视窗外的诡异画面。然而随着工程推进，他的行为逐渐失控：砸毁刚装好的墙面、在地下室喃喃自语、甚至手持工具逼近熟睡的妻子Gabrielle。这些片段被自动监控与GoPro镜头捕捉，形成一种“自我监视”的恐怖悖论——他们用技术记录生活，却无意中录下了自己走向毁灭的倒计时。
影片高明之处在于拒绝廉价Jump Scare，转而构建双重谜题：一是丈夫为何梦游暴力化？二是这栋房子是否真有超自然力量？导演Justin Shilton与Rob Zazzali巧妙地将两条线索交织。当妻子翻出房屋历史档案，发现前任屋主曾在此杀害全家后自杀，观众自然归因于“凶宅附体”。但真相远比灵异更残酷——Josh童年曾目睹父亲在类似老宅中弑母，而那场未被处理的创伤记忆，在新环境刺激下以梦游形式复现。房子不是源头，而是触发器；恶灵不在墙内，而在脑内。
尤其值得玩味的是女主Gabrielle的角色设定。她作为坚定的唯物主义者，初期不断用“压力过大”“睡眠障碍”解释异常，拒绝求助超自然或心理医生。这种“理性执念”恰恰加速了悲剧——她试图用逻辑驯服非理性，却忽视了创伤记忆的不可控性。直到最后，她在地下室发现Josh藏匿的童年照片与血迹斑斑的玩具熊，才意识到丈夫并非被鬼附身，而是被自己的过去附体。那一刻，伪纪录片的真实感陡然崩塌，取而代之的是心理现实主义的沉重窒息。
影片结尾极具争议：Josh在彻底梦游状态下扼杀Gabrielle，镜头定格在监控画面雪花噪点中。没有救赎，没有反转，只有循环的暴力。这暗示创伤若不被正视与疗愈，终将以另一种形式重演。而那栋老宅，不过是人类集体潜意识中“家即牢笼”的隐喻容器。
尽管部分观众诟病其节奏拖沓、惊吓套路陈旧，但《梦魇杀手》真正价值在于对当代恐怖类型的内在转向——它不再依赖外部鬼怪，而是挖掘家庭亲密关系中的暗涌恐惧。在人人直播生活的时代，我们是否也在用镜头掩盖内心的裂痕？当梦游成为凶器，或许最可怕的不是夜晚睁眼的那一刻，而是白天假装一切正常的每一秒。
