剧情介绍
前路漫漫,诗词为伴,流年匆匆,且祝君安!你好,我是飞花君。
《西厢记》是一部历史类京剧剧目,由田汉根据元代王实甫创作的杂剧《崔莺莺待月西厢记》改编而成。该剧讲述了书生张生与相国小姐崔莺莺在侍女红娘的帮助下,冲破孙飞虎、崔母、郑恒等人的重重阻挠,终成眷属的故事。该剧具有较浓的反封建礼教的色彩,表达了“愿天下有情人都成了眷属”的爱情观。全剧体制宏伟,用了五本二十一折连演一个完整的故事,这在古代杂剧中是罕见的。该剧情节引人入胜,形象鲜明生动,文采斐然,具有诗情画意。
" 花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。
这句“花落水流红,闲愁万种,无语怨东风”是元代王实甫《西厢记》中的一句台词,表达了一种深深的愁绪和无奈。
“花落水流红”描绘了春天过后,花朵凋零,随着流水漂走的景象。这句词形象地表达了时光荏苒,美好时光一去不复返的哀婉之情。
“闲愁万种”则表达了心中无尽的愁绪,千言万语,万种心绪都汇聚在心头,却又无从说起。这是对生活中无法言说的痛苦和无奈的深刻描绘。
“无语怨东风”则进一步表达了这种无奈和愁绪。即使想要抱怨,也找不到对象,只能默默无语地怨恨那吹过的东风。这里的风,可以理解为生活的苦难和困境,无法抗拒,只能默默承受。
总的来说,这句词表达了一种深深的哀愁和无奈,对逝去的美好时光的怀念,以及对生活中无法言说的痛苦和无奈的感慨。它描绘了一种人生中无法回避的困境,即生活中的痛苦和苦难,而这些都无法通过言语来完全表达。
月色溶溶夜,花阴寂寂春;如何临皓魄,不见月中人?
这首诗描绘了一个幽静的春夜,月色和花影交织出一种神秘而美丽的景象。诗人在月下花间徘徊,感叹自己的孤独和寂寞。
“月色溶溶夜,花阴寂寂春”描绘了一个宁静而美丽的春夜。月色如水,静静地洒在大地上,花儿在夜色中轻轻摇曳,散发出淡淡的香气。这种景象充满了诗意,让人感受到大自然的神秘和美丽。
“如何临皓魄,不见月中人”则表达了诗人的孤独和寂寞。他站在月光下,仰望天空中高悬的明月,却无法看到月中人的身影。这里“月中人”可以理解为诗人心中所思的人,或者是理想的自己。诗人感到孤独和寂寞,因为他无法与心中所思的人相聚,也无法实现自己的理想。
望穿他盈盈秋水,蹙损他淡淡春山。
这句诗描绘的是一个人在远方,思念着另一个人,对其充满了深深的爱意。诗中通过比喻和想象,将思念之情表达得淋漓尽致。
“望穿他盈盈秋水”中的“盈盈秋水”比喻的是眼睛清澈明亮,如同秋天的水一样透亮。这里用来形容远方的人的眼眸,表达了诗人对远方人的思念之情。
“蹙损他淡淡春山”中的“淡淡春山”比喻的是眉毛弯弯的,如同春天的山峰一样美丽。这里用来形容远方人的眉毛,同样表达了诗人对远方人的深深思念之情。同时,“蹙损”一词描绘了因为思念而忧愁的样子,使整个画面更加生动形象。
听得道一声去也,松了金钏;遥望见十里长亭,减了玉肌:此恨谁知?
这句诗描绘了一种离别的痛苦和遗憾。其中,“听得道一声去也,松了金钏”表达了离别时听到“去”字的消息,松开了金钏,暗示着内心的痛苦和不舍。而“遥望见十里长亭,减了玉肌”则描绘了在远方的长亭处,诗人目送情人远离,内心承受着离别的煎熬,以至于玉肌消瘦,暗示着身体和心灵的双重折磨。最后一句“此恨谁知”则表达了无人能理解诗人内心的痛苦和遗憾的孤独和无奈。
总的来说,这句诗通过生动的描绘和比喻,将离别的痛苦和遗憾表达得淋漓尽致,让人感受到诗人内心深处的情感。
这天高地厚情,直到海枯石烂时,此时作念何时止?直到烛灰眼下才无泪,蚕老心中罢却丝。
这句诗表达了一种深厚的情感,对爱情的执着和坚守,以及无尽的思念和期盼。
“天高地厚情”形容了爱情的深厚和真挚,无论天高地厚,都无法比拟这份情感的深厚。这种情感是永恒的,直到海枯石烂,时间尽头都不会改变。
“直到烛灰眼下才无泪,蚕老心中罢却丝”则进一步描绘了情感的执着和坚守。即使蜡烛燃尽,化为灰烬,眼中的泪水才会停止流淌;即使蚕已经老去,吐尽最后一缕丝,心中的思念才会终结。这两句话通过生动的比喻和形象的描绘,将情感表达得深刻而感人。
以上是今天分享的内容,希望你能喜欢。岁月静好,愿你历经沧桑,千帆过尽,心里依然住着那个少年,青春不老,诗心依旧!