剧情介绍
曲目介绍
《死亡之舞》——李斯特
1849 年，李斯特于旅行意大利期间创作了《死亡之舞》，据说灵感源于他在比萨的一个教堂墓地看到的壁画《死的胜利》。这是一首单乐章的钢琴与交响乐队的作品，主题旋律《愤怒的日子》出自中世纪一首咏唱“末日审判”的宗教歌曲，而这个主题也曾被柏辽兹用于他的《幻想交响曲》第五乐章和《安魂大弥撒》中的《末日经》。在拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》里也能听到这个主题的影子。
乐曲开始，钢琴先弹出沉重有力的《愤怒的日子》主题，象征死神降临时的脚步声。随后音乐发展为五个极富魔幻色彩的变奏乐段：第一变奏是“中庸的快板”；第二变奏由钢琴弹奏主题，右手以六连音伴奏；谐谑曲风格的第三变奏活泼生动;第四变奏从慢板加快到急板；第五变奏由钢琴以赋格方式开始，之后演变成谐谑曲风格的稍快板。最后，乐曲结束在钢琴快速弹奏的华丽旋律中。
在这五个乐段中，作曲家一共变奏出二十六个音乐形象，有活泼的，也有严肃的;有优雅的，也有粗鲁的；有幽默的，也有笨拙的。钢琴的各种技巧在这里都得到了登峰造极的呈现，意境的营造也是极尽神思妙想。如此表达哀悼之情，也算得上独树一帜，李斯特无愧于“钢琴之王”的美誉。
作曲家
弗朗茨·李斯特（franz liszt，1811年10月22日—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
李斯特是19世纪最辉煌的钢琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的启发，决心在钢琴上创造出同样的奇迹。他的演奏风格继承了克莱门第、贝多芬的动力性钢琴音乐传统，发展了一种19世纪音乐会的炫技性演奏风格。
作曲方面，他主张标题音乐，创造了交响诗体裁，发展了自由转调的手法，为无调性音乐的诞生揭开了序幕，树立了与学院风气、市民风气相对立的浪漫主义原则。
李斯特追求的是一种令人眩晕的、具有炫技特技的钢琴演奏风格：极快的速度、响亮的音量、辉煌的技巧、狂放的气势令当时的人们为之陶醉。这种辉煌浪漫、极富个性的钢琴演奏风格，确立起欧洲钢琴演奏艺术史上影响最大的一个流派。
李斯特将原来背朝听众的演奏位置变为侧面，使演奏家的情感与听众更易沟通，而且形成了辉煌浪漫的极富个性的钢琴演奏风格，他与同在巴黎的肖邦一起将钢琴艺术推向前所未有的高度。
