《《青之壬生浪 -芹泽暗杀篇-》：历史漩涡中的忠诚与背叛，一场被低估的幕末悲歌
2025年冬季，日本动画界悄然推出了一部极具争议却内藏锋芒的作品——《青之壬生浪 -芹泽暗杀篇-》。作为《青之壬生浪》第二季，本作聚焦于新选组成立初期最具戏剧性也最黑暗的一章：芹泽鸭的暗杀事件。尽管短评区充斥着“厕纸”“干饭番”等尖锐批评，但若深入剖析其叙事结构、人物塑造与历史隐喻，便会发现这并非一部平庸之作，而是一场对幕末乱世中人性裂变的冷峻凝视。
故事承接第一季，壬生浪士组已正式改称“新选组”，在京都维持治安的同时，内部权力结构却日益紧张。芹泽鸭，这位名义上的局长，性格暴戾、酗酒成性，屡次在京都街头滋事，不仅令百姓惶恐，更严重威胁到组织在幕府眼中的合法性。与之形成鲜明对比的是近藤勇的沉稳、土方岁三的铁律，以及冲田总司等人对“诚”字队魂的坚守。这种理念与行为的巨大撕裂，最终导向了不可避免的清洗——芹泽暗杀。
《芹泽暗杀篇》并未将这场刺杀简化为英雄除害的爽剧桥段，而是以近乎纪录片式的冷静笔触，层层铺陈暗杀前夜的心理博弈。剧中多次穿插芹泽独自饮酒、凝望京都雪夜的镜头，暗示他并非全然的恶人，而是一个被时代洪流裹挟、迷失于暴力与虚无中的悲剧武者。他的狂放，某种程度上是对幕末秩序崩塌的绝望回应；而近藤一派的“肃清”，则是在混乱中强行建立新秩序的残酷必要。
尤为值得称道的是，本作通过配角视角深化主题。例如山南敬助的沉默旁观，既体现其理性克制，也埋下日后脱走的伏笔；永仓新八的内心挣扎，则折射出武士道精神在现实政治面前的无力感。甚至连仅数分钟出场的京都町人，其恐惧眼神也成为新选组“以暴制暴”正当性质疑的无声证词。
制作层面，羽原久美子导演延续了第一季偏写实的美术风格，但在光影调度上更为大胆。芹泽被刺那夜，室内烛火摇曳，刀光如电，血溅纸门的慢镜头配合骤停的三味线音效，营造出令人窒息的仪式感——这不是谋杀，而是一场献祭：以芹泽之死，祭奠新选组即将诞生的“纯粹”。
诚然，本作节奏缓慢、对白密集，缺乏当下主流商业番剧的爆点与萌系元素，但这恰是其作者性的体现。它拒绝讨好观众，转而邀请观者进入一个道德模糊、立场交错的历史现场。当2025年的观众嘲笑其“意义不明”时，或许恰恰暴露了我们对复杂历史叙事的耐受力正在退化。
《青之壬生浪 -芹泽暗杀篇-》不是一部让人“爽”的动画，但它是一部让人“思”的作品。在新选组被无数ACG作品浪漫化、偶像化的今天，它勇敢地撕开传奇的外衣，露出其下血腥、矛盾与不得已的真相。芹泽之死，不只是一个人的终结，更是一个时代的切片——在那个“尊王”与“佐幕”、“忠义”与“生存”激烈碰撞的年代，没有谁的手是干净的，包括那些后来被奉为英雄的人。
正因如此，《芹泽暗杀篇》或许注定小众，却值得被认真对待。它不是垃圾，而是一面镜子，照见我们对历史的理解是否还保有敬畏与复杂性。
