《树房子》以一个看似简单的科幻外壳，包裹着一曲关于身份、文化与时间的深情悲歌。
这部横跨五个国家的跨国之作，将科幻与人类学纪录片完美融合，创造了一个独特的叙事空间。导演张明归用诗意的镜头语言，将越南原住民的生活图景投射在未来火星的镜像中，让观众在星际穿越的想象中，重新审视现实世界中那些正在消逝的文化记忆。
影片中的树房子不仅是物质的存在，更是时间与记忆的容器。当树房子被烧毁，当地居民开始建造石头房子，最后甚至住进了"墓房子"，这一系列转变不仅仅是建筑形式的变迁，更是对文化传承与断裂的隐喻。导演用极具诗意的剪辑手法，将现实与虚构、过去与未来编织成一张神秘的网，让观众在困惑中感受到一种深层的文化乡愁。
在火星的荒凉背景下，地球的记忆碎片显得尤为珍贵。影片中的旁白像一位来自未来的考古学家，试图解读这些断断续续的影像。这种叙事结构不仅让观众思考影像的真实性，更引发了对记忆本质的哲学追问：我们所记住的家园，究竟是真实的过往，还是我们内心构建的乌托邦？
《树房子》最动人之处，在于它将人类学的观察视角提升到了哲学的高度。影片通过对越南原住民文化的细致描绘，探讨了全球化语境下少数民族文化的困境。那些即将消失的语言、仪式与建筑，不仅是某个族群的历史，更是整个人类文明的共同记忆。
在影像与叙事的双重实验中，《树房子》创造了一种独特的观影体验。它既是一次跨越星际的文化寻访，也是一次关于记忆与身份的哲学思辨。当火星上的导演凝视着地球送来的胶片，我们也在凝视着自己的过去，试图在时间的长河中找到那个永恒的家园。这或许就是《树房子》最深层的魅力：它让我们意识到，家园不仅是地理上的归属，更是时间与记忆的交织。
