剧情介绍
好久没进电影院了，就算有5天假也觉得好像少了点什么，细细品味似乎就是少了一副3d眼镜和那远远就能闻到的，香甜的爆米花味儿，再说文艺点就是人间烟火气。
这个时候一部制作精良，情怀满分的网大电影，无疑是很博取好感的。《倩女幽魂：人间情》选在五一劳动节的第一天热映，还真是心机满满的。
虽然评分还没出来，但是看豆瓣评论区，宛若《奇葩说》辩论现场，两极分化的热闹劲儿，就知道跟我一样拉起窗帘，开罐可乐，弄一包微波炉爆米花，对着家里的电视机屏幕，瞪着眼睛看了整整96分钟的人还真是不少的。
《倩女幽魂：人间情》
不过这也难怪，近两年来被翻拍的经典影视剧实在是太多了，比如《倚天屠龙记》、《流星花园》这些经典ip都逃不过被翻拍的命运，而每次被翻拍，评论区都堪比大型辩论会现场，当然也有翻拍的实在太差，造成一边倒全网声讨的情况。前两天刷微博，看到有人提及《还珠格格》又要被翻拍了，真是有点脑瓜仁疼。
这次的《倩女幽魂：人间情》从主题曲到故事逻辑、港风片感都很有致敬经典的感觉，起码影片一开头阿云嘎的声音一响起：“人生梦如路长，让那风霜风霜留脸上，红尘里美梦有多少方向，找痴痴梦幻的心爱路随人茫茫......”瞬间就把人带回到了1987年，那时候哥哥还在，王祖贤还年轻，我们都还不懂爱情。
情怀满分的《倩女幽魂：人间情》为何还是这么招骂呢？一部电影的创作是需要很多个环节相互配合的，比如会讲故事的编剧、懂得观众心理的导演、擅长制造气氛的后期、能让人眼前一亮的主演、即走心又用心的道具等等，这些柔和在一起才有可能创作出一部传世经典之作。否则哪怕是全程运用了1400多个特效镜头，也还是无法弥补其中某一项的失衡。
下面我们就来看看大家看过了这部电影后都是什么样的观后感：
正方：延续经典，有突破还不错
◆观点一：有经典就不能翻拍了吗？经典不就是拿来超越的吗？这话听起来真的很有道理呀，经典之所以被称之为经典，就是因为曾经给观众们留下了深刻的观影印象，并且成为了一部分人，乃至一代人心中无可取代的那个。电影事业要进步和发展，当然应该不断努力，多多创作出可以超越经典的作品来。
◆观点二：老戏骨演绎出彩。徐少华的姥姥几乎是所有人一边倒都叫好的一个角色，虽然是反派，但被观众们爱的不要不要的，就是她脚下的那些小鬼们给到近景的时候有点略微出戏。电影剧情还圆了这么多年来影迷们想让燕赤霞和知秋一叶对打的心愿，还有片中元华给棺材们上香吃饭的镜头，致敬林正英僵尸片的经典桥段也给安排上了。
徐少华饰演姥姥
◆观点三：打戏设计的很精彩。当姥姥对书生宁采臣的纯阳精气志在必得时，她担心小倩不能完成任务，所以派出了天魔二组，一个人高马大的以蛮力取胜，一个小巧玲珑的手上有一条鞭子和一个陀螺，布阵是像蜘蛛网一样的构造，逼迫人在躲避陀螺攻击的时候，还要小心不要被线网大卸八块，可以说是很有新意的打斗设计了。片尾跟大boss黑山老妖之间的对决有点游戏感，燕赤霞打主攻，知秋一叶打辅助，最后一本法器之书赢了。
◆观点四：对于网大而言，在服化道、特效上还是很精致的，影视感很强，不输之前叶伟信翻拍的院线版。尤其阿云嘎演绎的主题曲很抓人，剧情上虽然不够紧凑，但至少是把2011年，刘亦菲、古天乐版那个翻拍成狗血剧的剧情，给重新校正了一下。
阿云嘎演绎主题曲
反方：你们是哪位？别乱来求放过
◆观点一：电影变成了流水线化的加工厂，好像无论看什么电影都是同一种风格的标准制造，比如摄影、灯光、布景、美术、甚至包括导演风格和演技，都变成了一个路数，似乎再也没有那种百家争鸣、百花齐放的时代了。
◆观点二：曾经沧海难为水，除去巫山不是云。哥哥演绎的宁采臣是永远无法超越的，王祖贤也是这世界上最适合演女鬼的演员，她一个眼神就能把聂小倩的妖艳演绎的淋漓尽致。《倩女幽魂：人间情》的女主清纯有余，妖艳不足，失去了女妖身上应该有的那种致命的吸引力。
李凯馨饰演聂小倩
王祖贤饰演聂小倩
◆观点三：经典翻拍不容易，所以更要有新意，讲一个几乎一模一样的故事，两个连造型都一模一样的主角，33年后是不是也应该至少加点与时俱进的元素呢？结果新的东西没有，小倩的凄楚身世和宁采臣的余情未了还都没演绎出来。
◆观点四：拍摄的镜头感处理的不够高明，比如结尾的那个彩蛋，就有点像是低配版的vlog一样，毫无质感，两个人相互对望的眼神也不够深情，完全没有恍若隔世的那种百感交集的感受。这种感觉几乎贯穿整个电影的情节，忽略镜头语言全用旁白代替。
2020版
1987版
说说我自己看过电影后的感受：
在我看来，87版的《倩女幽魂》和今天看的这个《倩女幽魂：人间情》版本，完全可以当做是两部电影来看，虽然都是弘扬正义斩妖除魔的内核，也都是根据《聊斋志异》里聂小倩单元的故事改编而来的，但还是有很多不同之处的，87版看情怀，20版看未来。其实说真的蒲松龄的《聊斋志异》里还有很多其他的好故事，不一定要一直只拍聂小倩一个故事的。
《倩女幽魂：人间情》你觉得好看吗？
